Lauryn Youden is a performance and installation artist, poet and independent curator based in Berlin. Her practice derives from her research and navigation of modern Western medicine, the medical-industrial complex, ‘alternative’ healing practices and traditional medicine for the treatment of her chronic Illnesses and invisible disabilities.
By publicly presenting her personal experiences and re-evaluations of the history of medicine through a feminist, Crip queer lens, her work illuminates and advocates for repressed, marginalized and forgotten practices of care and knowledge.

Youden is currently in residence at the Künstlerhaus Bethanien, Berlin. She was the winner of the Berlin Art Prize in 2016, is a founder and co-director of Ashley Berlin and organizing member of Sickness Affinity Group (SAG)

Auf Euch warten am Strand: Juicy DJ-Sets, all-day-snacking und snack making, workshops für Yoga, Vogueing und Paartanz, Kleidertausch, STI-Testing, Kunst, Infos rund um queeres Leben in Zürich und der Schweiz, ein kleiner, aber feiner Nacktbadestrand und vieles mehr.

Yours,

Gilles, Isi, Miriam, Philipp, Thea, Rabea, Vivi

Clubbüro Rote Fabrik, Gessnerallee, Shedhalle

Der Anlass ist nicht kommerziell und unabhängig von Sponsor*innen. Gewinne werden an Queer Amnesty und TSEF gespendet.
Im Fall von Dauerregen muss der QBD leider abgesagt werden. Eine Absage wird im Ernstfall bis Sonntag Mittag kommuniziert.

Grafik: Rebekka Jamila

entrenous Tanzworkshop zum lernen von Discofox Schritten

Vogueing und Free Movement Workshop mit Nona XYZ

Gemütliche Filmecke mit Filmen von OIL Productions (TW: explizit)

Sommerkleider Tausch (Kleider mitbringen)

Queer Bay Yoga mit Irina

STI Testing von Checkpoint

Queer & Sex-Positive Illustrationen von Andrea Vollgas Studio

Infostand mit Infomaterial von TGNS, TSEF, Queer Amnesty, Zürich Schaut Hin, Aro Ace Spectrum Schweiz

Finnissage und Screenings der Ausstellung INVERNADERO vom Toxi Space

RHIZOM soundsystem und DJs im bay

Lineup:
10-12 Rakita
12-14 TVBXS
14-16 Ayshat Campbell
16-18 HAUSVRAU

Wenn Ihr mit einem Programmpunkt teilnehmen wollt meldet Euch über queer.bay.day@gmail.com

Um besser planen zu können, freuen wir uns über eine kurze An- oder Abmeldung via E-Mail (mail@shedhalle.ch), auch spontane Gäste sind willkommen. Wir freuen uns auf Euch.

Die hier gezeigten künstlerische Praktiken gehen mit der oft schmerzhaften, aber immer noch romantisieren Vermischung von Leben und Arbeit um. In den letzten zwei Jahren stellen sich verstärkt Fragen nach den Infrastrukturen rund um Arbeiten und Leben. Während Produktionsweisen wie etwa das ‘Homeoffice’ vermehrt eingeführt werden, erinnern Begriffe wie ‘playbour’ an das Versprechen einer Verschmelzung von Arbeit, Spiel und Freizeit als einer einzigen Tätigkeit, die nicht bloss die Kehrseite übermässiger persönlicher Erschöpfung mit sich bringt. Während ‘playbour’ sich innerhalb der Arbeitsstätten sogenannt “immaterialler Arbeit” abspielt, sind diese Arbeitsweisen auch eng mit der materiellen Abschöpfung und Ausbeutung von Arbeitskräften und mehr-als-menschlichen Ressourcen auf globaler Ebene verkoppelt.

Die Wände der Shedhalle tragen ihre Vergangenheit der Produktionsstätte für mechanische Seidenfabrikation im ausgehenden 19. Jahrhundert in sich, als vormals hochqualifiziertes manuelles Handwerk aus der Heimarbeit in industrielle Fertigungshallen zog.

Protozone7 greift diese Momente und Zeitsprünge zwischen Heimarbeit, Playbour, Ausbeutung und Homeoffice auf, auf um alte Fragen erneut zu stellen, etwa: Wie kann alles Lebendige und das Leben selbst vor totaler Abstraktion und Finanzierung bewahrt werden?

Die eingeladenen Künstler*innen haben ihre Arbeiten während der Pandemie entwickelt. Wie viele von uns erlebten sie Momente der Krise, der Depression, der Krankheit, des Verlusts und der Entbehrung. Sie fanden Wege, um Verhältnisse zu fördern, die diese Arbeiten unterstützen, ohne sich einer ausbeuterischen Logik des Gewinns zu beugen. Diese Zone beherbergt ihre spezifischen und oft langsamen Praktiken, ihre fortwährende Beziehungspflege und ihren sorgfältigen Umgang mit den Materialien.

mit aLifveForms (fed and cared for by JP Raether), Claudia Hill, Kiraṇ Kumār, Nils Amadeus Lange, Liquid Dependencies Theory, Enad Marouf, River Oracle, SABA

kuratiert von Lucie Tuma

kuratorische Assistenz Sophie Germanier, Ani Ekin Özdemir

unterstützt durch das Institute for the Performing Arts and Film der Zürcher Hochschule der Künste und unterstützt durch das Institute for the Performing Arts and Film der Zürcher Hochschule der Künste.

Freitag, 10.06

offen 17-21:00 + 20.00 Uhr Performance „Ich hatte viel Bekümmernis (BWV 21)” von Nils Amadeus Lange mit Mario Espinoza, Nils Amadeus Lange und Flo Schlessmann

Samstag, 11.06

14 – 20.00 Uhr Co-Weaving Session II / 16.00 Uhr guided tour with Lucie Tuma

Sonntag 12.06

14 – 18.00 Uhr Co-Weaving Session II / 16.00 Uhr guided tour with Lucie Tuma

Freitag 03.06. offen 18.00 – 22.00

18.00 opening

20.00 Performance Ich hatte viel Bekümmernis (BWV 21) von Nils Amadeus Lange und guests

21.00 listening session – Tina&Nina

Samstag 04.06. offen 14.00 – 23.00

11.00 – 17.00 Game what does a decentralised caring society look like? von Liquid Dependencies Theory und Gästen

Anmelden unter assistenz@shedhalle

14.00 – 20.00 Session I Co-Weaving by Claudia Hill und guests

15.00 kurze guided tour mit Lucie Tuma

16.00 – 16.30 Workshop mit Kiraṇ Kumār

17.00 Artist Talk mit Enad Marouf

18.00 kurze guided tour mit Lucie Tuma

19.30 Performance “The hand, the rock, your shoulder, and my mouth” von Tyra Wigg

20.00 Konzert Glenn

21.00 listening session – DJ Rakita

Sonntag 05.06. offen 14.00 – 21.00

14.00 – 19.00 Session II Co-Weaving von Claudia Hill und guests

15.00 kurze guided tour mit Lucie Tuma

16.00 – 16.30 Workshop mit Kiraṇ Kumār

17.00 Artist Talk: SABA und Marcel Hörler von DOGO Residenz für Neue Kunst

18.00 kurze guided tour mit Lucie Tuma

Montag 06.06. offen: 14.00 – 18.00

16.00 kurze guided tour with Lucie Tuma

SABBATUM FEVER X OESTROGEN
In Zusammenarbeit mit @oestropolis
& mit dem hottest line up ever :
@messalina.mescalina @jamiraestrada @nyx_nyx @sylwia.zarembska @countessmalaise @boramurmure @yessi_perse 🎃🎃🎃

10pm-6am 👻👻👻

Poster von @tissue_hunter

💀💀💀

SABBATUM FEVER III in @rotefabrik ist der dritte Teil des Projekts von Sabrina Röthlisberger zwischen @kunsthalleosnabrueck und @shedhalle

Um den besten Sabbath der modernen Zeit zu organisieren, hat Sabrina @oestropolis (Paris-F) eingeladen, Musiker*innen für diese (Halloween) party zu programmieren.

In den Arbeiten von Sabrina Röthlisberger geht es um die historischen und heutigen Verbindungen zwischen Medizin, Heilung, Bildung und Macht. Dafür nutzt sie Referenzen aus der Kunstgeschichte, Filmen und Anspielungen auf ihre eigene soziale Identität.

ŒSTROGEN ist das Projekt der Pariser Kuratorin Simone Thiébaut, die seit 2015 Parkingstone parties organisiert. Ihr neues Projekt ŒSTROGEN promoted exklusiv die trans, fem und nicht-binäre aufkommende Szene.

SABBATUM FEVER freut sich auf das dritte Mal, dass ŒSTROGEN eine Party programmiert und auf das erste Mal, dass Simone zu uns in die Schweiz kommt… lasst sie uns willkommen heissen!

Achtung Achtung; Denn wir sind die Hexen, die Ihr nie wieder verbrennen werden könnt !!!

NYX (djset):

NYX is a night… mare! Nyx is an apocalipcis now! Formally known as Nina Nana, the *teacher, DJx, performer, and event planner* have co-founded and co-directed the legendary GENEVEGAS parties in Geneva. Nyx got fired from Geneva’s public education because of their queer performances; they’ve been fighting the power since then. Witchx Bitchx, their sets are as fluid as the DJx themself. They play all kinds of good music, but they have a soft spot for trance and hardcore.

MESSALINA MESCALINA (performance):

Messalina Mescalina escapes from the real housewives thanks to her strange dead passing. She eats phalluses with consent and spits her pain on cis beauties since she was vaccinated. Sometimes Kate Mossanto, sometimes Catering Deneuve, there is no TW when she’s coming.

YESSI PERSE (djset):

¥€$Si PERSE (b. 2015, Internet)

Multidimensional artists and Quantum DJs based in Barcelona, Spain. IP:62.174.182.94.

Cofounders of @neurodungeon.

YESSi PERSE is a hyperstitional interface that allows their wearers to enter into alternative narratives. A Fiction Suit. This parapersona is a continuous-under-construction Avatar, an otherkin/cyborg creature manifesting in an RPG (Role Play Game) character -a radical mutant xenofaery- lost in the NeuroDungeon of an €conomystical Cybermedieval system, where elements of Science Fiction collapse with Urban Fantasy.

The current work of YESSi revolves around the mutation of institutional artistic performance with memetic variations that come from popular performative formalisations such as party contexts (using the DJ Set as format), Cosplay/LARP (Live action role-playing game), Online Communities and Virtual Worlds.

“Find Your Inner $€£₣I€,

Say ¥€$Si to YOUR$€£₣”

BORA (live):

A WIND WHISPERS. SOFT PAIN.
BORA’s (aka Pauline Canavesio) emotional cathedral is multi-dimensional, magic, it is not afraid of all that it can be, of all the forms that it can embody nor of all the voices that it can take. Her work is sprawling, drawing inspiration from a multitude of references and mediums: music, performance, painting, digital, video, sculpture and installation. As long as it is questioning body, identity and intimacy.

In the flesh there are no more bones, persists only the imprint: that of the skin, its marks, its inscribed scars and its invisible pain.

Countess Malaise (live):

Countess Malaise is a rapper, songwriter and visual artist.

With an established presence in Iceland’s underground rap scene, Countess Malaise’s high-energy performances have already gotten her the pleasure of performing at music festivals like Sónar Reykjavík, and is a welcome addition to lineups at alternative venues across Europe. Her first EP titled Hystería was released in fall of 2019 and received critical acclaim.

Malaise’s art touches upon subjects like rape culture, sexuality, love and depression. Fearless and enigmatic, Countess Malaise’s refusal to conform and her powerful live performances make this rising talent one to watch. She will be releasing her second EP Maldita 29th of October 2021.

SPORTY SPICE (djset):

SHE IS SPORTY SPICE THE ONLY ESTROGEN BEING IN INFAMOUS WIXAPOL CREW DESTROYER OF HARMONY LOVER OF TRANCE MUSIC ALWAYS 2 HARDCORE 4 U MRS WORLWIDE INTERNATIONAL FROM POLISH POMPECZKA TO JUNGLE HARDCORE.

JAMIRA ESTRADA (djset):

Jamira Estrada is a musician and dj with mexican and italian heritage based in Zurich. Curating her own events at the off-space Cuadro22 in Chur from a very early age on, her selection for the dance floor still embodies vividly the search for an invigorating collective stasis. Currently enrolled in her electroacoustic composition studies, she is examining and questioning processes based on the inventive possibilities of sonic effects. Deeply inspired by mythical fantasy worlds and organic organisms, as they cope with existential themes such as love and the struggle for survival, she resolves her work around inclusive spaces.This brought her to work on a wide spectrum of projects, such as giving DJ-workshops, creating a diverse skill-oriented plattform for femme, intersex and non-binary individuals through different collectives and collaboratively creating performances.

Line up:

22:00 – 00:00 Jamira Estrada – djset

00:00 – 00:30 BORA– live

00:30 – 01:00 Countess Malaise – live

01:00 – 03:00 NYX (feu Nina Nana) – djset + Messalina Mescalina – performance

03:00 – 04:00 ¥€$SI PERSE– djset

04:00 – 06:00 Sporty Spice (WIXAPOLONIA) – djset

Für die Produktion entfaltet sich ein Handlungsstrang von UKIs vielschichtigen Erzählungen in dem von Unity (einer Game-Engine) konstruierten virtuellen E-Trashville, in dem REIKO und die Bewohner von E-Trashville als 3D-Avatare dargestellt werden. Als eine virale Performance in Mutation inszeniert UKI virus becoming at Shedhalle zwei Produktionsaspekte als Performance.

[1] Offenes Casting mit lokal rekrutierten Darstellern.

[2] Motion Capture und 3D-Avatar-Rendering von VFX im Entstehen.

Die beiden Performances stellen die Filmproduktion “hinter den Kulissen” in den Vordergrund. Indem der Produktionsprozess der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wird, wird die Entstehung eines neuen queeren Scifi-Filmgenres entmystifiziert. Das Publikum ist eingeladen, sich mit den Filmemacher*innen, den Darsteller*innen, der Hardware und der Software der digitalen Technologie in ein konspiratives Schema des UKI-Virus zu begeben.